Czy AI, Canva zastąpią grafików?

Plusy i minusy Canvy, AI i podobnych narzędzi

Sztuczna inteligencja (AI), Canva, czy rozwój nowych technologii nie jest niczym zaskakującym, lecz wciąż niepokoi. Miejsca pracy grafików ciągle się zmieniają dzięki nowym narzędziom i ulepszeniom. Nic dziwnego więc, że projektanci czują niepewność, a może nawet strach.

Skutkuje to coraz częściej padającym pytaniem: czy zawód grafika komputerowego stoi pod znakiem zapytania? Czy rosnące możliwości generowania grafiki komputerowej oznaczają zagrożenie dla grafików?

Obecna sytuacja może niepokoić, jednak mam nadzieję, że uda mi się choć trochę rozwiać Twoje wątpliwości i obawy, jeśli chodzi o zawód artysty grafika.

Umiejętności projektowania, a generowanie grafiki

Praca grafika komputerowego teoretycznie staje się coraz prostsza. Freelancerzy wykorzystują narzędzia graficzne typu Canva, gdzie interfejs użytkownika jest maksymalnie uproszczony. Można powiedzieć, że w takich programach tworzenie grafiki sprowadza się tak naprawdę do przeciągania i układania gotowych elementów.

Na pewno kojarzysz styl Corporate Memphis. Jest to dobry przykład standaryzacji gotowych szablonów. Z jednej strony jest to ułatwienie, a z drugiej – jest to zastąpienie ludzkich grafików szablonami i algorytmami, co staje się realnym zagrożeniem.

Szybko jednak ten rodzaj projektów graficznych stał się trendem w branży technologicznej. Przyłożył się do tego między innymi Facebook i styl Alegria, z którego rozwinął się wspomniany Corporate Memphis.

Każdy wprawiony grafik przyzna, że choć tego typu projekty graficzne są estetyczne i przyjemne dla oka, to mogą ograniczać oryginalność. Zwłaszcza kiedy mamy do czynienia z ich ogromnym przesytem. Ze względu na to, że styl ten jest prosty do osiągnięcia, dzięki programom typu Canva i technologii sztucznej inteligencji, wciąż jest często wybierany.

Canva – kreatywność grafiki generowanej czy zagrożenie dla grafików?

Canva, umożliwiając szybkie tworzenie grafiki wykorzystuje intuicyjny interfejs. Dzięki temu nawet osoby bez doświadczenia mogą przygotować proste projekty. Dla wielu firm jest to oszczędność czasu i kosztów. Dla profesjonalistów taki proces tworzenia grafiki oznacza to jednak konkurencję.

Aplikacje do szybkiego projektowania faktycznie mogą okazać się pomocne w niektórych sytuacjach. Zastosowanie sztucznej inteligencji przydaje się przede wszystkim przy prostych i powtarzalnych projektach, tam, gdzie nie trzeba za bardzo kombinować.

Jednak praca artysty grafika to więcej niż tylko korzystanie z programów – to również umiejętność zrozumienia zadania (brief), dostosowania projektu do marki i odbiorcy, wyczucia kolorów, typografii oraz ogólnego stylu wizualnego.

Narzędzia pracy grafika obejmują nie tylko software, ale także doświadczenie, kreatywność i zdolność do tworzenia spójnych i przemyślanych koncepcji. Choć współpraca z AI rozwija się błyskawicznie, to w tych obszarach nadal pozostaje daleko w tyle za człowiekiem – przynajmniej na ten moment.

Generatory obrazów AI Art, Canva – potencjał i ograniczenia

Nowoczesne generatory obrazów AI Art, takie jak DALL·E, Midjourney czy Firefly, potrafią wygenerować naprawdę imponujące wizualizacje.

Sztuczna inteligencja generująca grafikę, robi to na podstawie prostego promptu. Można powiedzieć, że jest to przykład automatyzacji we wsparciu kreatywnym. Jednak generatywna technologia niesie również wyzwania:

1️⃣ Kontrola jakości: algorytmy sztucznej inteligencji nie gwarantują sensu, czy spójności stylu.

2️⃣ Autorskie prawa: ciężko ustalić, kto jest twórcą i komu przysługują autorskie prawa majątkowe lub osobiste.

3️⃣ Powielanie stylów: istnieje ryzyko nieświadomego kopiowania – np. stylistyki innych projektantów – co wzmacnia problem z ochroną praw autorskich.

Innowacyjne narzędzia – Adobe Photoshop

Photoshop, jak i pozostałe produkty od Adobe, stale rozszerzają funkcje o AI – np. automatyczne maskowanie, usuwanie tła, czy generowanie elementów. W połączeniu z algorytmami mogą znacznie przyspieszyć proces projektowania.

Pamiętaj jednak, że nadal ktoś musi obsługiwać te narzędzia. Przyszłość pracy grafika to nie tylko napisanie dobrego promptu, ale wciąż coś więcej. Wygenerowane ilustracje czy fragmenty zdjęć bardzo często wymagają dalszej obróbki. 

Dlatego nie ma co ukrywać: zawód grafika ewoluuje – dziś kluczowe jest, by nauczyć się współpracować z AI, traktując ją jako narzędzie, a nie rywala.

Rynek pracy a sztuczna inteligencja – szanse czy wyzwania?

Rynek pracy dla grafików jest bardzo zróżnicowany: od prostych zleceń na szablonowe projekty, po zaawansowane kreacje reklamowe, branding, czy UX/UI.

Dziś to także współpraca z AI – firmy zapewne będą oczekiwać znajomości narzędzi opartych na sztucznej inteligencji. Obecnie przegląd ogłoszeń rzadko pokazuje, że wymagane są nowe umiejętności projektowania czy łączenie tradycyjnego warsztatu z nowoczesnymi, jak prompt engineering i generowanie grafiki w oparciu o modele. Jednak w praktyce trudno będzie obejść się bez automatyzacji i współpracy z AI.

Przyszłość branży graficznej – jak zmienią się miejsca pracy grafików?

Przyszłość branży graficznej będzie się zapewne opierać na hybrydowej kompetencji: znajomości klasycznych programów takich jak Photoshop czy Illustrator od Adobe, połączonej ze zdolnością zastosowania sztucznej inteligencji. 

Nie oznacza to zastąpienie ludzkich grafików – raczej redefinicję roli. Wykorzystując sztuczną inteligencję w pracy, przyspieszasz projektowanie, eliminujesz żmudne i monotonne etapy pracy.

Pomyśl, jak jeszcze kilkadziesiąt lat temu wyglądał proces tworzenia grafiki. Główne narzędzia pracy stanowiły: kredki, tusze, rapidografy, aerografy, farby, czy kalka techniczna i brystol. Praca artysty grafika odbywała się ręcznie. Jednak po wprowadzeniu programów graficznych, miejsca pracy grafików nie zniknęły. Praca ewoluowała i zmieniła swój charakter tak, jak dzieje się to w tym momencie.

Wady i zalety narzędzi graficznych AI i aplikacji typu Canva w pracy grafika komputerowego

Zalety:

◦ Szybkość – sztuczna inteligencja pomaga szybko generować projekty.

◦ Oszczędność – automatyzacja prostej pracy.

◦ Wsparcie – narzędzia typu Canva, DALL·E, Midjourney pomagają przy generowaniu grafik np. na social media.

Wady:

◦ Ryzyko powielania stylów i plagiatu.

◦ Niejasna sytuacja praw autorskich, np. ochrona praw autorskich.

◦ Standaryzacja – rozmywanie różnorodności graficznej na rynku pracy grafików.

Kilka rad z zakresu projektowania graficznego

Na koniec chciałabym zostawić Cię z kilkoma radami. Przyszłość zawodu artysty grafika nie maluje się wyłącznie w ciemnych barwach. Trzeba umieć korzystać z możliwości sztucznej inteligencji i śmiało wykorzystywać ją w swojej pracy. Pamiętaj jednak o kilku rzeczach.

◦ Rozwijaj umiejętności projektowania – ale równocześnie ucz się współpracy z AI.

◦ Poznaj techniki generowania grafiki – pracuj z promptami, testuj modele.

◦ Zgłębiaj prawo – wykorzystując sztuczną inteligencję, zwróć uwagę zwłaszcza na licencje i ochronę praw autorskich.

◦ Rozszerzaj zakres pracy – UX/UI, motion, brand design.

◦ Kreuj unikatowy styl – tam sztuczna inteligencja generująca grafiki, nie zastąpi autentycznych wizji.

◦ Współpracuj – algorytmy sztucznej inteligencji są partnerami, nie wrogami.

Jeśli półśrodki Cię nie satysfakcjonują, a praca twórcy grafiki to coś, w co chcesz iść na poważnie, warto poświęcić czas na zdobycie podstawowych i zaawansowanych umiejętności z zakresu projektowania.

Jeśli chcesz nadrobić braki, albo wejść w świat grafiki z przytupem, zapisz się na Kurs Projektowania Graficznego od podstaw, w którym poznasz niezbędną wiedzę oraz nauczysz się, jak tworzyć projekty graficzne od A do Z.

Co więcej, w tym roku uruchamiam zapisy na nowy Kurs Projektowania Graficznego w wektorach, który będzie bardziej zaawansowaną propozycją, idealną dla osób chcących poszerzyć swoje umiejętności o profesjonalną pracę w wektorach i tworzenie logo.

Tworzenie grafiki w 2025 – podsumowanie

Podsumowując, Canva i podobne aplikacje to doskonałe wsparcie w projektach niskobudżetowych, do codziennego marketingu czy na social media.

Sztuczna inteligencja pomaga – nie ma co się oszukiwać. Jednak w projektowaniu strategicznym czy brandingowym nadal niezbędna pozostaje kreatywność, wiedza o zasadach projektowania oraz znajomość technikaliów. Dlatego zawód grafika komputerowego będzie ewoluował w kierunku roli projektanta – kreatora idei, a nie tylko osoby przeciągającej wygenerowane elementy graficzne na gotowe szablony.

Zawód grafika – czy graficy są zagrożeni wyginięciem?

Nie. Branża ewoluuje, ale zapotrzebowanie na grafików komputerowych – pozostaje. Przyszłość rynku pracy grafików to synergiczna relacja z AI, nie zastąpienie. Sztuczna inteligencja wspiera, automatyzuje część działań, ale nie potrafi zastąpić procesu tworzenia grafiki od briefu przez emocje i sens. Profesjonaliści, którzy nadążą za trendami i poszerzą horyzonty o AI, będą wciąż poszukiwani.

A jak Ty widzisz przyszłość pracy grafika? Jakie korzyści wnosi sztuczna inteligencja w Twojej pracy? Koniecznie podziel się swoim doświadczeniem w komentarzu!